Biografía

Annabella Botero

Artista colombiana. Vive y trabaja en Paris, a partir de 2016. En su infancia en Bogotá, se nutrió de un ambiente familiar intelectual, rodeado de artistas cercanos a la familia, entre otros Ángel Loochkart, Augusto Rendón, Carlos Granada y Luciano Jaramillo, pintores que marcaron el desarrollo del arte en Colombia entre los años 60 y 70.

Recibió su formación artística en Colombia por artistas plásticos reconocidos en su país. Margarita Espinel,Leonel Góngora,Hanna Bibliowitz y Jorge Jurado.

Numerosas exposiciones individuales y colectivas en Colombia e internacionales en Miami, Italia y París Su estilo es figurativo, marcado por problemas sociales: la mujer, la violencia, el desplazamiento, la soledad, el amor, el erotismo, la fantasía, y los trópicos, visto a través de una realidad conmovedora, fuerte, pero también con el humor, presente en cada serie. Como expresa la artista, su trabajo consiste en tomar y ver la realidad, pasándola a través de un prisma para hacer un proceso artístico, pero sabiendo que el arte pone su mirada de una manera caprichosa a veces, en pequeños detalles, piezas de la gran realidad.

«Lo que cuenta ante todo es la creación», dice. Desde sus inicios, se deleita en pintar personajes nacidos de su imaginación pero a partir de una realidad sobre diversas situaciones sociales, que tocan su sensibilidad. Sus temas, enfoques, técnicas y materiales diversos (telas, láminas de acrílico, hojas de acetato, papeles diversos, reflejan el deseo de renovarse siempre, y también gracias a los encuentros con otros artistas: como la posibilidad de compartir el trabajo artístico, a partir de un trabajo colectivo, en ciertos momentos.

En 2015, en Bogotá, fue invitada a participar en la construcción de un muro simbólico, sobre el tema de la paz, a través de pinturas, experiencia que compartió con otros artistas.

Su interés por nuevas técnicas, nuevos temas, nuevas experiencias de viaje han enriquecido su obra desde el principio de su carrera artística. Pinta una o dos colecciones al año. Las series de cuadros y dibujos son el fruto de una investigación que aborda nuevos desafíos y explora continuamente soportes y técnicas diferentes, y temas a partir de una realidad. Cada lugar representa una nueva realidad sobre la que hay que adaptarse artísticamente y buscar siempre nuevos medios para expresar y decir lo que siente y ve en esta nueva realidad.

Tiene su estilo y busca explorarlo de diferentes maneras inspirándose en varios pintores y escultores latinoamericanos y en particular colombianos, Tamayo, Khalo, German Londoño, Obregón, Ana Mercedes Hoyos, con los que comparte la cultura, la figuración y los colores, pero a partir de su propia visión y originalidad, y de otros artistas universales, como Cézanne, Modigliani, Heptworth Giacometti, Matisse, Brancusi, Morandi, Picasso, entre otros.

Premios

Ganó dos premios de pintura infantil en 1975, uno con la alcaldía de Bogotá y el otro con un organismo privado, ambos en Bogotá.
Premios Reconocimiento al mérito exposición IV Bienal contemporánea de Salerno Italia, 2021

Formación artística

Profundización en pintura y escultura, Atéliers de beaux-arts , ABA Montparnasse París con los maestros Juliano Caldeira, Gilles Monge y Jacques Rieu en París 2017-2023
Taller de pintura creación y experimentación en diversas técnicas con el maestro pintor Jorge Jurado años 2013-2015
Escultura arcilla con la maestra Hanna Bibliowitz, 1999
Centro de Fotografía Tallarte, con el maestro Fabio Medellín, 1999
Taller pintura con el pintor Leonel Góngora, 1997
Cursos libres de pintura(óleo) y dibujo impartidos por la Universidad Nacional de Colombia (1992-1995)